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Création du logo, du packaging et de l’univers visuel de Black & White, une marque de chocolat imaginée par des enfants dans le cadre du projet « Entreprendre à l’école ».
Création du logo, du packaging et de l’univers visuel de Black & White, une marque de chocolat imaginée par des enfants dans le cadre du projet « Entreprendre à l’école ».
Ce projet collaboratif consistait à accompagner un groupe d’élèves (9-10 ans) dans la conception de la marque de chocolat Black & White. Mon rôle a été de traduire leurs réflexions et leurs croquis originaux en une identité de marque concrète et professionnelle. En m’appuyant sur des logiciels professionnels (Blender, Photoshop, After Effects, Illustrator et IA), j’ai donné vie à leur imaginaire tout en garantissant la viabilité visuelle du projet final.
Résultat & Distinction : Le projet a remporté la 1ère place au concours « Entreprendre à l’école ». Cette réussite s’est accompagnée d’une lettre de recommandation officielle saluant mon implication, mon professionnalisme et ma capacité à piloter un projet créatif complexe.
Création du logo, de l’identité visuelle et de l’univers visuel de « Louise a commencé à vous suivre », un concept de restaurant instagrammable né de la fusion entre gastronomie et codes des réseaux sociaux.
Ce projet consistait à relever le défi technique d’une identité visuelle au naming atypique et étendu. Mon rôle a été de concevoir une architecture de marque cohérente, mêlant textures immersives et palettes de couleurs percutantes pour répondre aux exigences esthétiques digitales. En m’appuyant sur des outils tels que Photoshop, Illustrator ou encore l’IA, j’ai développé un concept unifié liant espace et digital pour une expérience immersive.
Résultat & Concept : Le projet transforme une contrainte textuelle complexe en atout graphique mémorable et déclinable, démontrant ma capacité à briser les codes traditionnels de la restauration pour créer des univers visuels narratifs centrés sur l’engagement et la viralité de l’image.
Création du logo, de la charte graphique et des supports opérationnels pour le nouveau restaurant Maison Bagels situé à Saint-Cyr-sur-Mer, une enseigne concrète ayant ouvert ses portes en mai 2025.
Ce projet professionnel consistait à positionner la marque sur un segment à la fois rétro et contemporain pour séduire une cible jeune et dynamique. Mon rôle a été de concevoir une mascotte distinctive et une palette stratégique : un vert végétal évoquant la fraîcheur « healthy », contrasté par des tons beiges pour apporter un côté rassurant et artisanal. En travaillant sur la cohérence entre le menu épuré et le design de la devanture, j’ai structuré un univers visuel global parfaitement aligné avec l’esprit de l’établissement.
Résultat & Impact : Le restaurant connaît aujourd’hui un succès remarquable depuis son lancement. Cette réalisation constitue une fierté personnelle de voir que mon travail plaît et fonctionne auprès de la clientèle de Maison Bagels.
Création de l’identité visuelle et de l’univers de marque de Taïama, un label de mode outdoor fusionnant les codes du streetwear contemporain avec les cultures de montagne franco-japonaises.
Ce projet en binôme visait à bâtir un storytelling fort pour les passionnés d’altitude. Notre rôle a été de structurer une charte graphique technique, mêlant l’esthétique nippone au code de sécurité orange fluo. En utilisant Première Pro, Illustrator, Photoshop et Photographie, nous avons conçu un logo symbolique inspiré du balisage des sentiers, créant un univers visuel robuste et urbain.
Résultat & Collaboration : Cette première expérience en groupe a exigé une réelle synergie avec un partenaire inconnu. La réussite de Taïama démontre ma capacité d’adaptation et mon aptitude à m’adapter à une direction artistique globale, de la conception graphique à la production vidéo.
Création de l’identité visuelle et de l’univers olfactif de Oulala, une marque de parfums déclinée en trois fragrances: Extatik, Cétoudou et Ozaka. Célébrant chacune une facette de la féminité.
Ce projet de première année consistait à bâtir un écosystème de marque complet, du logo au design des flacons. J’ai décliné trois univers chromatiques distincts en conservant une unité de gamme élégante. À l’aide de Blender, de l’IA, de Photoshop et d’Illustrator, j’ai réalisé la modélisation 3D des flacons et les packagings, aboutissant à une série d’affiches immersives et haut de gamme.
Résultat & Maîtrise : Ce projet marque une étape clé dans ma pratique de la 3D et démontre ma capacité à sculpter des volumes complexes sur Blender. La qualité des rendus et la cohérence de la direction artistique sur l’ensemble de la gamme illustrent ma polyvalence entre conception graphique et prototypage numérique réaliste.
Conception de l’univers graphique d’une exposition temporaire dédiée aux divinités indiennes, articulée autour de la symbolique des couleurs chaudes pour le musée fictif Agora.
Ce projet visait à moderniser la spiritualité indienne pour la rendre accessible à un large public. Mon rôle a été de bâtir une D.A complète (landing page, affiches, flyers, roll-ups) en stylisant les divinités sous forme de personnages ludiques et dynamiques. En associant une typographie déstructurée à une palette chromatique solaire, j’ai assuré une harmonisation rigoureuse entre les supports print et digitaux, garantissant une expérience utilisateur cohérente et une narration visuelle forte.
Résultat & Accès : Ce travail démontre ma capacité à transformer une recherche culturelle approfondie en un concept de design global et attractif.
Pour explorer la maquette : Cliquez sur la slide présentant l’ordinateur, puis, dans les réglages de lecture en haut à gauche, sélectionnez « Ajuster à la largeur ».
Création de l’interface web de Leafy, une marque de design d’intérieur et de décoration végétale conçue intégralement lors d’un challenge créatif de trois heures.
Ce projet intensif visait à produire rapidement une maquette web fonctionnelle sous Figma. Mon rôle a été de structurer l’architecture du site via un wireframe précis, d’assurer une idée claire et de réaliser un prototypage dynamique. En mettant l’accent sur des animations fluides et intentionnelles, j’ai conçu une navigation intuitive et cohérente, optimisée pour offrir une expérience utilisateur immersive malgré des contraintes de temps extrêmement réduites.
Résultat & Accès : La maquette démontre ma réactivité et ma maîtrise des outils de prototypage rapide.
Pour explorer le projet : Cliquez sur la slide présentant l’ordinateur, puis, dans les réglages de lecture en haut à gauche, sélectionnez « Ajuster à la largeur » pour une visualisation proportionnelle optimale.
Création de l’interface web de Leafy, une marque de design d’intérieur et de décoration végétale conçue intégralement lors d’un challenge créatif de trois heures.
Ce projet intensif visait à produire rapidement une maquette web fonctionnelle sous Figma. Mon rôle a été de structurer l’architecture du site via un wireframe précis, d’assurer une idée claire et de réaliser un prototypage dynamique. En mettant l’accent sur des animations fluides et intentionnelles, j’ai conçu une navigation intuitive et cohérente, optimisée pour offrir une expérience utilisateur immersive malgré des contraintes de temps extrêmement réduites.
Résultat & Accès : La maquette démontre ma réactivité et ma maîtrise des outils de prototypage rapide.
Pour explorer le projet : Cliquez sur la slide présentant l’ordinateur, puis, dans les réglages de lecture en haut à gauche, sélectionnez « Ajuster à la largeur » pour une visualisation proportionnelle optimale.
Conception de l’univers graphique d’une exposition temporaire dédiée aux divinités indiennes, articulée autour de la symbolique des couleurs chaudes pour le musée fictif Agora.
Ce projet visait à moderniser la spiritualité indienne pour la rendre accessible à un large public. Mon rôle a été de bâtir une D.A complète (landing page, affiches, flyers, roll-ups) en stylisant les divinités sous forme de personnages ludiques et dynamiques. En associant une typographie déstructurée à une palette chromatique solaire, j’ai assuré une harmonisation rigoureuse entre les supports print et digitaux, garantissant une expérience utilisateur cohérente et une narration visuelle forte.
Résultat & Accès : Ce travail démontre ma capacité à transformer une recherche culturelle approfondie en un concept de design global et attractif.
Pour explorer la maquette : Cliquez sur la slide présentant l’ordinateur, puis, dans les réglages de lecture en haut à gauche, sélectionnez « Ajuster à la largeur ».
Création de l’identité visuelle et de l’univers de marque de Taïama, un label de mode outdoor fusionnant les codes du streetwear contemporain avec les cultures de montagne franco-japonaises.
Ce projet en binôme visait à bâtir un storytelling fort pour les passionnés d’altitude. Notre rôle a été de structurer une charte graphique technique, mêlant l’esthétique nippone au code de sécurité orange fluo. En utilisant Première Pro, Illustrator, Photoshop et Photographie, nous avons conçu un logo symbolique inspiré du balisage des sentiers, créant un univers visuel robuste et urbain.
Résultat & Collaboration : Cette première expérience en groupe a exigé une réelle synergie avec un partenaire inconnu. La réussite de Taïama démontre ma capacité d’adaptation et mon aptitude à m’adapter à une direction artistique globale, de la conception graphique à la production vidéo.
Création de l’identité visuelle et de l’univers olfactif de Oulala, une marque de parfums déclinée en trois fragrances: Extatik, Cétoudou et Ozaka. Célébrant chacune une facette de la féminité.
Ce projet de première année consistait à bâtir un écosystème de marque complet, du logo au design des flacons. J’ai décliné trois univers chromatiques distincts en conservant une unité de gamme élégante. À l’aide de Blender, de l’IA, de Photoshop et d’Illustrator, j’ai réalisé la modélisation 3D des flacons et les packagings, aboutissant à une série d’affiches immersives et haut de gamme.
Résultat & Maîtrise : Ce projet marque une étape clé dans ma pratique de la 3D et démontre ma capacité à sculpter des volumes complexes sur Blender. La qualité des rendus et la cohérence de la direction artistique sur l’ensemble de la gamme illustrent ma polyvalence entre conception graphique et prototypage numérique réaliste.
Création du logo, de la charte graphique et des supports opérationnels pour le nouveau restaurant Maison Bagels situé à Saint-Cyr-sur-Mer, une enseigne concrète ayant ouvert ses portes en mai 2025.
Ce projet professionnel consistait à positionner la marque sur un segment à la fois rétro et contemporain pour séduire une cible jeune et dynamique. Mon rôle a été de concevoir une mascotte distinctive et une palette stratégique : un vert végétal évoquant la fraîcheur « healthy », contrasté par des tons beiges pour apporter un côté rassurant et artisanal. En travaillant sur la cohérence entre le menu épuré et le design de la devanture, j’ai structuré un univers visuel global parfaitement aligné avec l’esprit de l’établissement.
Résultat & Impact : Le restaurant connaît aujourd’hui un succès remarquable depuis son lancement. Cette réalisation constitue une fierté personnelle de voir que mon travail plaît et fonctionne auprès de la clientèle de Maison Bagels.
Création du logo, de l’identité visuelle et de l’univers visuel de « Louise a commencé à vous suivre », un concept de restaurant instagrammable né de la fusion entre gastronomie et codes des réseaux sociaux.
Ce projet consistait à relever le défi technique d’une identité visuelle au naming atypique et étendu. Mon rôle a été de concevoir une architecture de marque cohérente, mêlant textures immersives et palettes de couleurs percutantes pour répondre aux exigences esthétiques digitales. En m’appuyant sur des outils tels que Photoshop, Illustrator ou encore l’IA, j’ai développé un concept unifié liant espace et digital pour une expérience immersive.
Résultat & Concept : Le projet transforme une contrainte textuelle complexe en atout graphique mémorable et déclinable, démontrant ma capacité à briser les codes traditionnels de la restauration pour créer des univers visuels narratifs centrés sur l’engagement et la viralité de l’image.
Création du logo, du packaging et de l’univers visuel de Black & White, une marque de chocolat imaginée par des enfants dans le cadre du projet « Entreprendre à l’école ».
Ce projet collaboratif consistait à accompagner un groupe d’élèves (9-10 ans) dans la conception de la marque de chocolat Black & White. Mon rôle a été de traduire leurs réflexions et leurs croquis originaux en une identité de marque concrète et professionnelle. En m’appuyant sur des logiciels professionnels (Blender, Photoshop, After Effects, Illustrator et IA), j’ai donné vie à leur imaginaire tout en garantissant la viabilité visuelle du projet final.
Résultat & Distinction : Le projet a remporté la 1ère place au concours « Entreprendre à l’école ». Cette réussite s’est accompagnée d’une lettre de recommandation officielle saluant mon implication, mon professionnalisme et ma capacité à piloter un projet créatif complexe.
